Festival international de jardins |
Hortillonnages Amiens 2025
Visite de l’exposition en barque


CAMON / PORT À FUMIER – Parcours en barque
Ponton d’embarquement
35 rue Roger Allou – 80450 Camon

À CAMON, louez une barque pour 2h30 et naviguez vers les différentes parcelles investies autour de l’étang de Clermont.

Toutes les barques sont conçues pour 6 personnes maximum (moins de 3 ans compris).

Les tarifs diffèrent en fonction du nombre de personnes qui y prennent place :

25€ / 1-2 personnes

36€ / 3-4 personnes

47€ / 5-6 personnes

* gratuit – 3 ans

Maximum de 6 personnes par barque, enfants de moins de 3 ans compris.

Ces tarifs intègrent une participation à l’entretien des rieux.

Les animaux ne sont pas admis dans les barques. Les poussettes doivent être déposées à l’accueil.

Des visites guidées sont proposées aux groupes à partir de 10 personnes après réservation par mail à : m.anselin@artetjardins-hdf.com

L’équipe des médiateurs et des volontaires en Service Civique vous accueille, vous informe et vous propose des médiations spontanées sur votre parcours…

Pour toute demande d’informations, vous pouvez adresser un courriel à festival@artetjardins-hdf.com
ou appeler le +33 6 78 53 55 92

Au plaisir de vous accueillir prochainement !

L’équipe d’Art & Jardins | Hauts-de-France

Mise en Abysse – Collectif A8, 2026

Mise en Abysse – Collectif A8, 2026
mardi 5 mai 2026 Zoé Gambier

© Collectif A8

Cette production traite de l’impact de l’Homme sur la nature et des conséquences néfastes qui en découlent. Elle met en scène une fenêtre ouverte sur le monde aquatique : un espace où aucun geste de protection n’aurait été accompli. Une absence qui condamne peu à peu les lieux ainsi que la faune et la flore qui les habitent. L’œuvre souhaite sensibiliser le public à l’empreinte humaine dans le milieu naturel : une trace qui peut mener à la destruction progressive de l’environnement sans même que l’on s’en aperçoive.

Les matériaux choisis portent ce propos. Des filets de pêche suspendus au plafond évoquent une pêche destructive et une présence humaine excessive. Ces filets accueillent des poissons réalisés en papier mâché à partir de journaux locaux : un ancrage dans le territoire pour mieux parler de la faune et de la flore qui lui appartiennent. Ces poissons sont suspendus par des fils de pêche qui traversent leur dos comme autant d’hameçons. Au sol se déploie de la vase qui remonte progressivement le long des murs : comme des sables mouvants où plus on cherche à s’échapper et plus on s’enfonce. Sur cette vase reposent des objets récupérés qui révèlent une dégradation invisible de l’eau.



Projet réalisé dans le cadre
d’un partenariat avec

l’UPJV Amiens

L'artiste

Collectif A8 : Vincent Lamblot, Castiel Barbier, Athyna Bainhart, Ninon Robert, Nour El Amri, Emma Pomian, Cathie Mary & Maria Jimenez

Maria Jimenez, Vénézuélienne. Elle développe une pratique autour de différentes techniques de gravure et de l'exploration des espaces intimes tels que la maison, la solitude et la migration. Cathie Marie, sa pratique tournant autour de l'idée de disparition, de dispersion. Son travail explore l'espace qui se joue entre la présence et l'absence, entre ce qui apparaît et ce qui pourrait disparaître. Athyna Bainhart. Sa pratique artistique s'articule autour des symboles et des croyances issus du folklore balkanique, via différents médiums tels que la linogravure, la broderie, le papier mâché et le modelage. Sa pratique transforme la matière en un vecteur de transmission, entre affirmation identitaire et résurgence spirituelle. Ninon Robert, originaire de l'île de la Réunion. Sa recherche artistique s'articule autour des tensions identitaires, en particulier de la "pensée contre soi-même." Elle s'intéresse aux conflits intérieurs, aux héritages culturels, aux fractures intimes qui traversent les individus lorsqu'ils se confrontent à leurs propres contradictions. Emma Pomian, sa pratique s'articule autour de l'intimité, de dénoncer, de la figure féminine. Elle utilise diverses, comme la sculpture, mais principalement l'installation. Nour El Amri, Tunisienne, travaille autour des matériaux brutes et des matériaux fragiles. Créant des objets designs. Son travail se veut de jouer sur la notion de délicatement brutal, dangereux. Castiel Barbier, sa pratique est principalement intéressée par les mythologies. Il utilise diverses techniques allant de l'installation à la gravure, tout en passant par du cyanotype. Il se veut de travailler non pas la mythologie comme objet, mais comme réappropriation, question du récit. Vincent Lamblot, sa pratique s'oriente autour de notions telles que la disparition, la nature, la spiritualité, sous l'axe de la forme et de la couleur, utilisant des matériaux comme le pastel secs, le crayons de couleur ou bien la sculpture en argile.
Voir la fiche artiste — Collectif A8